Как заставить друга прыгнуть с крыши

То, что этот комедийный сериал с обилием аттрибутов фантастического боевика зачастую относят к жанру последнего, вряд ли идет на пользу выбирающим фильм для похода в кино. Потому как смотреть очередную часть скорее противопоказано тем, кто ждет чего-то большего, нежели набор шуток в обрамлении спецэффектов. Всерьез увлекаетесь придуманными мирами, любите захватывающие схватки и погони с выверенным балансом сил? Забудьте на время, что такое еще снимают - и, скорее всего, получится насладиться ненавязчивыми гэгами Уилла Смита, реакцией на них окружающих персонажей (одна девочка с шоколадным молоком чего стоит), изобретательным дизайном инопланетной живности... ну, и заигрыванием на тему столкновения эпох, разумеется. И 3D-очки для этого вовсе не нужны - разве что взглянуть пару раз с небоскреба вниз.

Удивляет ажиотаж фанатов по поводу Джоша Бролина, сыгравшего молодого героя Томми Ли Джонса. Голливудский ветеран, конечно, давно заслужил звание культового, но, как ни крути, при Смите он занимает примерно то же место, что и Джадж Рейнольд при Эдди Мерфи - а много ли усилий нужно, чтобы изображать стенку, от которой рикошетируют в зал реплики говорливого комика? Вероятно, создатели специально выбрали актера постарше, чтобы неизбежную непохожесть (грим все ж использовался по минимуму, только форму носа скорректировали) можно было списать на разницу возраста - и даже отметили это репликой напарника: не воспринимайте попытку всерьез, мол. Вообще, судя по взятому Джошем на время пресс-тура имиджу, ему скорее помолодевшего Джеффа Бриджеса надлежить играть. Но и с несформировавшейся версией Агента Кей он справился неплохо, ни одна ухмылка отторжения не вызывает - если к кому и есть претензия, так это к сценаристу, что неоднократно повешенное на стену ружье утраты человечности выстрелило в финале так тихо.

Прославившая первую часть и кое-как вытянувшая вторую химия взаимоотношений двух агентов в третьей благоухает вовсю. Сначала в старом составе - в том числе и наиболее похожая на сцены десятилетней давности перестрелка в китайском ресторане. Потом в новом, причем с очень краткой прелюдией, после которой поведение героев прочно встает на выверенную временем колею. Загадочную мужскую дружбу (да-да, разгадка будет, но не облизывайтесь особо) оттеняет неожиданная романтическая линия обоих Кеев и О-ох какой женщины (младшую тоже явно не по фото юной Томпсон выбирали, поклонники Артертон - негодуйте, остальные могут и возрадоваться). Неожиданное прочтение обретают истории Энди Уорхола, Леди Гага и всех супермоделей оптом. Главный злодей Борис, исполненный очей -  готовая судебная претензия Гребенщикова, но имя получил, что бы его творец себе не думал, даже не в честь знаменитого Карлоффа, а в честь внука режиссера. Такой уж тот затейник, знаете ли...

Вообще, Рик Бейкер потрудился на славу - и это едва ли не главный плюс картины. В разработке пришельцев прошлого ему предоставили, наконец, полный карт-бланш, разрешив воплотить все идеи, что были отвергнуты в работе на предыдущими фильмами. Одного он даже сам сыграл в эпизоде. На стороне добра, правда, активность проявляет лишь один престраннейший тип, весьма напоминающий хоббита - искать смысл в его изречениях поначалу также забавно, как некогда в поучениях Йоды, но особо не увлекайтесь. В первой части Рик, похоже, был главной сдерживающей силой, удерживавшей фантазию режиссера в рамках хоть какой-то логической схемы. Здесь же, увы, совсем отвлекся. Допустим, мотивы и действия персонажей комедии глупо подвергать анализу. Но смириться с внезапным финтом в духе “Принца Персии” в сюжете, до самого финала бодро шагавшем по стопам трилогии “Назад в будущее”, я лично не смог, и на всю последующую мелодраму взирал крайне скептически. Поэтому, традиционно, от повторного просмотра получил гораздо большее удовольствие. Это ведь тоже одна из тайн вселенной - завышенные ожидания вызывают сожаление.

Намечены спецпоказы новой комедии Саши Барона Коэна "Диктатор" в живом переводе Дмитрия "Гоблина" Пучкова.

В Москве - как обычно, в "Киномире", причем аж 3 сеанса:
17 мая, четверг, 19:30
18 мая, пятница, 19:30
19 мая, суббота, 17:00 и 19:10
Адрес кинотеатра: Настасьинский пер., 2.
Телефон: (495) 694-33-98.
Ближайшее метро: Пушкинская, Тверская, Маяковская.

В Питере - только 20 мая в кинотеатре "Москва" (пл. Александра Невского, 2, гостиница «Москва», 6-й этаж), и время начала сеанса пока уточняется, звоните (812) 274-20-12)

Злой и жестокий ближневосточный диктатор Вадии генерал-адмирал Алладин вынужден прибыть в Нью-Йорк, где становится жертвой заговора. Лишённый родины, друзей и сказочных богатств Алладин теперь должен отомстить врагам, найти свою любовь и спасти Вадию от наступления демократии. Показы в Москве 17, 18 и 19 мая в кинотеатре «Киномир», а 20 мая в Санкт-Петербурге.

Фильм, как считает сам переводчик - настоящая бомба, ругаются немного, очень смешно + про любовь, продвинутых девушек брать обязательно. И как бы не был хорош дубляж, следить за мимикой Саши все ж лучше, слыша его прямую речь - и тем, кто это ценит, такие показы пропускать никак нельзя!

Трейлер в переводе Гоблина:

Показать видео

Идеал классического кинокомикса

Сам не пойму, как я удержался и не написал все это еще 2 недели назад, после двух просмотров подряд и высадки звездногеройского десанта в Москве - видимо, дела насущие не дали сосредоточиться. Что ж, может, оно и к лучшему - те, кто о "Мстителях" знал и раньше, наверное, и без моей подсказки уже в кинотеатры ломанулись. А сомневающихся самое время переубедить. Потому как очередное пополнение в жанре кинокомиксов, несмотря на откровенно слабого предшественника, удалось на славу. И причем, как ни странно, без малейших отклонений в сторону мрачной правдоподобности "Хранителей" или приземленного угара "Пипца". Режиссер-фанат марвеловской продукции просто сотворил квинтэссенцию всего лучшего, что эта компания могла предложить из образов известных супергероев и их классических сюжетных линий, и бережно утоптал ее в довольно скромный для такого размаха хронометраж. Да так, что и "пустого" места вовсе не осталось - искрометные диалоги заполняют каждую секунду между насыщенными сценами действия. И ни один компонент не выглядит неуместным, я специально с перерывом в сутки проверил - даже если среди фраз и затесалась какая, явно вставленная для взрыва смеха после скопившегося напряжения или поясняющая предысторию для новичков в этой вселенной, из-за общей увлекательности событий мне ее просто не удалось выцепить. Как и сцен, добавленных для зрелищности в ущерб продвижению сюжета или развитию персонажей, но тут уж чему удивляться: такая актерская команда - в принципе, уже гарант зрелищности, спецэффекты достаточно лишь поддержать на уровне.

Сейчас уже не каждый и вспомнит, но не так давно даже в таких вот развлекательных картинах основное внимание сценаристов уделялось именно раскрытию истории главного героя, его переживаний и мотиваций. И образы получались человечные, близкие зрителю, способные вызвать сопереживание - что Человек-Паук, что Железный Человек поначалу были именно людьми, хоть и превратились быстро в машинки по обналичиванию спецэффектов. Казалось бы, в фильме, обещающем объединить сразу десяток таких икон масс-поп-культуры, шансов на вдумчивый анализ их взаимодействий и осмысленность принимаемых решений нет вовсе. Но Джосс Уидон, поднаторевший в жонглировании цельными образами героев в производстве сериалов, где возможностей для работы над внутренним миром героев гораздо больше, справился и с полнометражным дебютом ("Серенити" не в счет, он все ж в рамках одноименного сериала был создан). Разумеется, на обеих сторонах разворачивающейся войны миров, сражаются армии безымянных пешек - для каждой суперсилы должно быть достаточно точек ее приложения. Но все проименованные участники - как в команде "Мстителей" и курирующей ее организации "Щ.И.Т.", так и у организаторов вторжения - получают достаточно экранного вида и для полновесного вступления в роль, и для демонстрации своей уникальности, пользы и чувства юмора! Допускаю, что не все шутки будут стопроцентно понятны случайному зрителю - и больше всего тут, пожалуй, Капитану Америке не повезло. Причина его отставания упоминается вскользь, и особо ярые противники армейской дисциплины почти до самого финала могут пребывать в уверенности, что туповатый солдафон призван лишь оттенять могучих индивидуалов ограниченностью своей морали. Но спасенным горожанам, должно быть, не так важно, у кого нашлась для них минутка - главное, что своевременно. И как бы не блистал "человек и пароход" Тони Старк, раз за разом срывая аплодисменты зала, пара-другая запоминающихся цитат найдется даже у такого немногословного товарища, как Халк!

Действительно, силы у героев не равны, и для доказательства этого используются очень выразительные средства. Любители поспорить, кто сильнее: слон или кит, будут в восторге от обилия недолгих, но энергичных выяснений отношений в процессе становления команды. Выбор средств сдерживания командованием я чуть было не записал поначалу в сценарные промахи следом за вертолетной погоней, но позже без проблем придумал оправдания и им. Вообще, трудные решения и не должны быть очевидными. И то, как самый драматический момент фильма напомнил о ценности одной-единственной жизни обычного человека без сверхспособностей, лучше прочего подтверждает - наконец-то, студии Диснея удалось поднять планку качества своих игровых проектов до уровня мультяшных ежегодников: способных всех подряд увлечь, развеселить и расстрогать. Хотя, конечно, кто-то и в этом усмотрит лишь наслоение стереотипов. Просто очень уж редко такие наслоения получаются столь однородно безупречными.

Бумеранг милосердия

Очередной боевих со Стэтхэмом - ни больше, ни меньше. Хотя начинается многообещающе, как и "Законопослушный гражданин", и на какие-то несколько минут кажется, что амплуа харизматичного терминатора отлипло от актера, и ему разрешат, наконец, сыграть непреодолимые душевные терзания и все такое... Ан нет! Если его Люк Райт и терзается чем-то вместо того, чтобы с ходу покрошить всех обидчиков, так это поиском мотивации. Типа, месть - это непродуктивно, а вот защитить девочку, которую дикие люди-азиаты почему-то приняли за более защищенный вариант обычной флешки - дело, можно сказать, святое. Тем более, что по счастливому для зрителя стечению обстоятельств ради цены вопроса, немногим превышающей бюджет фильма, не только вышеупомянутые варвары готовы захватить отель в центре Нью-Йорка. В охоте участвует еще и русская мафия, ряды которой опять пополнил Игорь Жижикин, и без тени сомнения затевает перестрелку средь бела дня на оживленных улицах. И не успеет возникнуть закономерный вопрос "Куда смотрит полиция?", как выяснится, что и отцы города, и бывшие коллеги героя тоже в курсе сложившейся ситуации и выход из нее ищут совсем не там, где диктуют должностные обязанности.

В общем, если не слишком напрягаться реалистичностью принимаемых сторонами решений, то творчеством режиссера Якина (не того, что девушек в Гагры возил, а сценариста "Принца Персии" и первого "Карателя") вполне можно насладиться. Джейсон сверкает очами, кулаками и разнокалиберными стволами и даже не пытается изобразить раздумий по поводу временных неудач: мир тесен, потерял что-то - поищи нашедших и достаточно ценную приманку. Враги ему под стать - не мелкие сошки, конечно, а проименованные: очень колоритного дядьку сыграл Реджи Ли, прямо китайский Гэри Олдман! Процесс беготни и перестрелок прерывается лишь на пару минут, чтобы напомнить, зачем все вообще привязались к бедной вундеркиндше (дебютантку, кстати, тоже нашли превосходную, в Голливуде явно не пропадет). А удивительная по длительности финальная разборка наверняка порадует всех, кто привык обругивать бездеятельных жертв в традиционных боевиках. Хотя концовка все равно, скорее всего, покажется слитой. Ну, по крайней мере, если подумать, кому из оставленных в живых важнее деньги, а кому - сохранить чувство собственного достоинства.

Спасители вымирающих видов

Я с детства недолюбливаю кукольную анимацию и рукописи по одной простой причине - как бы мастера не пыжились, результат неизбежно будет в лучшем случае напоминать продукт, сделанный с помощью более современных технологий (соответственно, рисованные мультфильмы, в том числе с компьютерной графикой, и напечатанные на принтере тексты). При этом усилий на создание у авторов уйдет на порядок больше, и единственная понятная мне причина для такого выбора средств - стремление сохранить уходящие во глубь веков виды искусства. Похвальная цель, что и говорить, не зря студии Aardman уже не раз доставался "Оскар" по профилю деятельности. И все же рядового зрителя больше интересует развлекательная ценность, а не историческая или художественная, поэтому выбор киноакадемиков редко когда совпадает с народным.

Все вышесказанное к новому творению Питера Лорда, разумеется, если и относится, то разве что са-амую чуточку - ту самую, отделяющую качественно прорисованную реальность от тщательно вылепленной из пластичных материалов. Потому как создатели здраво осознали свои возможности в использовании традиционных методов и потребности сюжета, так или иначе значительную часть действий помещающего в совсем некамерные условия. И чтобы адекватно изобразить на экране бушующий океан и облака, им пришлось прибегнуть к компьютерным спецэффектам, причем специально адаптированным к особенностям общего визуального ряда. Ну, а сделав такой шаг в сторону прогресса, трудно было удержатся и от размножения "массовки", и от прорисовки монстров нестандартного размера, и наверняка много от чего еще, в чем признаваться уже и не обязательно. Но в то же время "обычного" реквизита было изготовлено предостаточно, от кучи золотых монет до сменных губ для каждого из говорящих персонажей, чтобы их артикуляция совпадала с озвучкой. И результат такого внимания к деталям просто поражает. Разглядеть их все с первого раза и не надейтесь, жажда повторного сеанса практически гарантирована. Ну, по крайней мере, на DVD - так все ж удобнее особо насыщенные эпизоды просматривать. Например, сцену в пиратском баре, где за каждым столиком разыгрывается своя мини-сценка, или интерьеры зданий и кораблей. В принципе, многое из того, что глаз с первого раза не выхватил с фона, можно еще на финальных титрах увидеть - особенно если английский вам не чужд. Все-таки дубляж, даже самый лучший, такие фильмы заметно обедняет, но это ли не повод подучить язык или пересмотреть в компании неленивого лингвиста?

Отсюда плавно переходим к главному достоинству картины - это сценарий! Книжки однофамильца знаменитого Даниэля Дефо не могут похвастаться глубиной драмы и масштабом выпавших на долю героя страданий, зато написаны так образно и живо, что даже в неизбежном упрощении экранной версии буквально каждая строчка, каждая реплика наполнена настоящим английским юмором. Хохотать до слез, пожалуй, придется нечасто (как и ерзать от напряжения погонь и поединков), но стабильно весело будет почти всегда - ну, разве что не во время задушевной песни, так напоминающей об "Истории Игрушек"... Да и сам Пиратский Капитан на Вуди сильно смахивает, в том числе и актуальной ныне моделью поведения: поиск признания коллег, привычка действовать наобум, бахвальство перед подчиненными. Все это высмеивается, само собой, и порой довольно жестко. Заодно Гидеон паровым катком прошелся по таким знаменитостям как Чарльз Дарвин (и еще парочке ученых) и Королева Виктория (и кучке других мировых лидеров), научил мартышку "говорить" заготовленными табличками (забавно, как такие идеи одновременно приходят в головы фантазерам - "Монстр в Париже" вышел немного раньше, но его и снимали куда как быстрее), спародировал стереотипы киношной картографии и пиратских типажей... Ну, в общем, поработал на славу, создав такой прикольный и нарочито неправдоподобный, но все ж очень привлекательный альтернативный мир, в который, я надеюсь, мы еще вернемся. Лет через пять-шесть, если кое-кто не осознает, наконец, что писать от руки и снимать по технологии стоп-кадра в наш век могут только редкостные додо.

Твари дрожащие кого-то имеют

Наши прокатчики верно передали суть этой коллекции скетчей, чье название переводится слишком двусмысленно: "Неверные". Но достаточно было и просто добавить "мужчины" - ведь дуэт известных французских актеров, один из которых похож на Лайама Нисона, а второй недавно прогремел на весь мир фильмом "Артист", решил развлечь поклонников историями исключительно мужской измены. Жан и Жиль - это именно их имена, а персонажей в каждом из пяти сюжетов (один разбит на две части и как бы обрамляет эту разношерстную композицию) зовут по разному, и объединяет их лишь одно: желание обмануть наскучившую жену. Не каждому, впрочем, еще и удается его реализовать. И хотя шутки и смешные моменты есть в каждом, по хронометражу преобладает отнюдь не комедийный жанр. Вполне такая серьезная драма скрыта и в суетливости обладателя "Чистой совести", и в беспомощности ухажера "Лолиты". И уж тем более в вышедшем из-под контроля примирении ответивших на "Вопрос" - единственной из новелл, снятой женщиной-режиссером (а в их создании поучаствовал и оскароносный Мишель Хазанавичус, и Ян «99 франков» Каунен и позволившей слабому полу заявить и о своих "правах".

Вышеперечисленная "начинка" вряд ли даст кому-то заскучать, слишком уж правдоподобны отыгрываемые ситуации (хотя создатели-женатики намеренно подчеркивают в интервью, насколько фантастичными им лично те кажутся). Но поверившие рекламе искатели пикантной веселухи рискуют разочароваться уже на втором скетче - ну, разве что кроме ценителей мужских задниц. Может, конечно, воспрянут духом в финале, где и задор, и сиськи, и поворот в неожиданном направлении... А вот любителей посопереживать чужим страстям и горестям, напротив, еще до безумств Лас-Вегаса спугнет внезапная пародия на Клуб Анонимных Алкоголиков. Полное же удовлетворение получит, пожалуй, только самый всеядный зритель, вдобавок подверженный гендерным стереотипам. Что ж, ждем ответного шага от знаменитых французских актрис - ведь, как справедливо отметила ведущая курсов супружеской верности, редко кто изменяет в одиночку...

Инвайт-Трансформеры или Просто добавь воды

Как ни странно, старый добрый "Морской бой", в который многие заигрывались в начальной школе, благо из реквизитов ничего кроме ручки и бумаги не требовалось, успешно продается по всему миру компанией "Хасбро". Еще более удивительно, что оная компания, охочая до рекламы своих продуктов экранизациями, после несомненного коммерческого успеха с "Трансформерами" и "Солдатом G.I." (у нас локализованным как "Бросок Кобры") отважилась за основу для нового фантастического боевичка взять эту, с позволения сказать, настольную стратегию. Совсем уж невероятно - но сценаристам очень бодрой и смешной комедии "РЭД" удалось вполне правдоподобно вплести правила игры в сюжет о противостоянии ВМФ США и неразговорчивых космических гостей. Да еще и опровергнуть матросское суеверие о бабе на корабле, прописав пару-другую строк для вполне успешного дебюта певицы Рианны в роли бравой артиллеристки. И вполне закономерно, что призванные реализовать сей плод фантазии мастера из ILM справились на отлично, нарисовав на своих мощных компьютерах не только полный военный набор сияющих железяк, как плавающих, так и летающих, но и буйство водной стихии вокруг, и в достаточном количестве, чтобы боевые сцены провели зрителя от забавной завязки к пафосному финалу практически без лирических пауз, как заправский аттракцион в высокотехнологичном парке развлечений.

Увы, на этом мой поток восторженных эпитетов иссякает, и начинается унылое смыслоискание. Или не стоит? Понятно ведь, что от Майкла Бэя давно уже никто ничего другого и не ждет, кроме еще пары часов ярких взрывов да громких бумов. Ах, да - режиссер-то здесь другой, прославившийся ранее супергеройской мелодрамой "Хэнкок" и политическим триллером "Королевство" Питер Берг. И как его угораздило вляпаться в такую детскую радость? Неужели, недетский бюджет соблазнил? Лайам Нисон тоже вот опять зевсит потихоньку, Скарсгард-младший посейдонит, а Тэйлор Китч поначалу весело так дионисит. Но когда чудище двуногое (нет, это я не о негре-инвалиде - о нем-то как об актере можно было и в первом абзаце упомянуть: дивный пример всем нашим героям чужих войн!) изолирует красавицу на скале от застывшего в ужасе города, Брат-2 вполне по-персейски объединяется с недавним недругом и выжившими после Первого Контакта сослуживцами. Горгонит из-за угла озлобившихся монстров, а потом и вовсе седлает чуть ли не летающего (а пусть бы и взлетел - нелепее уже не получится) "коня" из ветеранского стойла... и дальше по тексту, не буду раскрывать до конца интригу толщиной с броню линкора. Традиционно баланс сил поначалу опускается ниже плинтуса, однако пришельцы, пролетев полгалактики без радаров и противометеоритной защиты, применяют нечеловеческую логику и предусмотрительность, разрезав клубками-терминаторами не один десяток машин невинных островитян, но оставив жаждущий мести эсминец на ходу и последний свой шанс на связь с домом без вооруженной охраны. Смотрится вся эта борьба "бобра с ослом", повторюсь, на одном дыхании, но вспоминать о прежних заслугах творцов - тоскливо. Так же и гавайские астрономы, наверное, себя чувствовали: кинули в небо клич в поисках братьев по разуму, а явились бородатые тролли, сильные и глупые. Венец природы в представлении массового кинематографа...

Бесславные искатели неотвратимого

Признаюсь, поначалу я тоже чуть не купился на все эти ненавязчивые аттрибуты дизель-панка и готов был возмутиться сочетанием детских игр слежку с приманкой и крайне серьезного для страны результата, да еще и заранее известного. Но постановщики этой экранизации Акунина, известного мастера переворачивать интригу в развязке с головы на ноги, сами ухитрились провести не менее эффектную игру. Аудитория помладше да поглупее, готовая принять за правду и воспарившую над центром Москвы стаметровую статую Ленина на Дворце Советов, и гитлеровский видеочат, и прочие технические примочки, которые довоенный военпром вполне мог реализовать, если б такую задачу догадались поставить - вряд ли воспротивится и высказанной теории о причинах внезапности фашистского нападения на государство, где даже в верхних эшелонах власти каждый был под подозрением. А у знатоков истории, способных догадаться об альтернативности увиденного, должно хватить ума не притворяться оскорбленным патриотом, разглядевшим знакомые черты в безымянных комиксовых фигурах Вождя-Азиата и Железного Наркома. Иначе остается лишь анекдот напомнить про “сволочь усатую” и “А вы кого имели в виду, товарищ Берия?”

При этом сюжетно фильм очень близко следует тексту книги - и, не зная о запланированной телеверсии на 3 с половиной часа, я никаких обрывов в местах возможного сокращения не заметил. Ну, разве что Вержбицкий куда-то пропал, и личность Октябрьского не до конца раскрыта - тайна перчатки на правой руке, например, или поучения о роли зримых символов в сознании народа и быдловатости поколений, царя не заставших. Да еще финальный “твист” перекочевал в положенное ему по хронологии место, помешав заподозрить в герое Бондарчука баламута, по недомыслию развязавшего войну. Роль Козловского, напротив, усилена в сравнении с прототипом, и на фоне солнечной, сверкающей Москвы с чистенькими троллейбусами и толпами красиво одетых горожан он выглядит отнюдь не опускающимся в трясину криминальных закоулков Шараповым при озлобившемся на неуловимого врага Жеглове. Скорее, гайритчевым Ватсоном, нашедшим применение и заученным на всякий случай шифровкам (допрос Шпиона, соответственно, не удался), и последнему совету учителя. В общем, с таким рыцарем с обузданным страхом и без видимых упреков будет интересно познакомиться и тем, кто по книжке помнит другого Дорина, позеленее да почеловечнее. Но особенно, все-таки, счастливчикам, отложившим сладкое напоследок.

Федор Сергеевич, надо сказать, такой Дауни получился местами: жесткий, четкий, ироничный, а уж как с кинозвездой зажигает на танцполе и с группой захвата на крыше! Легко усомниться, кто из дуэта все же в центре повествования, а кто ему помогает. Чопорный Епифанцев, расцветающая в шоке Толстоганова, почти лишившийся лица Мерзликин, властный Газаров, безумно нежная (или нежно безумная?) Чиповская - их колоритные персонажи один за другим появляются на тщательно прилизанных компьютерными эффектами декорациях Минска, но то лишь эпизодические роли, и зрительское внимание на себя не перетягивают. Ну, разве что Алексей Горбунов, так у него и сцены-то всего две. И хотя до классического бади-муви адаптация все ж не доходит, сомнений нет - уж коли повезет “три-тэнам”, и всенародная любовь к их детищу одолеет веру в “непогрешимого и доброго”, находчивому писателю придется для сиквела поднапрячь фантазию и найти выход даже для летающих в телефонной будке. Чем она не Рейхенбахский водопад?

Копам снова 17

Весьма странная на первый взгляд идея - сделать полновесную пародию на сериал двадцати с лишним лет давности. Хоть тот и вывел окончательно на орбиту звезду Джонни Деппа (и его фанаты точно не должны пропустить фильм, в том числе из-за отсылок к “Донни Браско”), сейчас вряд ли пользуется популярностью даже на родине. Не говоря уже о зарубежном прокате, для которого даже пришлось придумать новое название. Но на одного сценариста похождения бравых полицейских, успешно внедрившихся в банду старшеклассников, похоже, настолько впечатлили в свое время, что созданная им лавина шуток и издевок над канонами криминально-школьной драмы и причудами мужской дружбы развеселит любого зрителя. От престарелых киноманов до современных школьников - всех, кого не покоробит смягченный дубляжом многоэтажный мат, образ вагины бабушки и муляж отстреленных гениталий - лишь бы они вовремя догадались, что вовсе не комедию смотрят, и реализма событий ожидать не приходится.

Так что вопрошать, как накачанному красавчику Татуму и пухлому комику Хиллу удалось слиться с толпой подозреваемых почти вдвое младшего возраста, бессмысленно. Просто им реально оказалось в кайф опять сыграть малолеток, и аудитории этот задор отлично передается. А какая разница, насколько правдоподобно выглядят придурки, если суть доброй половины гэгов сводится именно к нелепости их поведения и реакции окружающих? В такой роли даже Айс Кьюб выглядит, наконец-то, уместным. Вдобавок, в отличие от малобюджетных кинокапустников с высмеиванием всего на свете, здесь и связный сюжет есть, и финальный твист не кажется надуманным, и даже погони приковывают внимание к экрану, не переставая веселить при этом. Романтическая линия, возможно, малость излишняя - сентиментальность и цинизм плохо уживаются, но это лишь пара потерянных минут, можно пережить. В конце концов, ностальгия по десятилетней отсидке срока в большинстве из нас живет... И это тоже очень смешно!

Смешных врагов смешно бояться?

Чтобы не начинать обзор с ругани, попробую сперва обратиться к архивным записям. Капитан Америка, чье имя заботливо удалено прокатчиками из русского названия фильма - один из самых древних супергероев компании Marvel. И при этом, пожалуй, единственный, чья главная задача состояла не в развлечении любителей рисованных историй, а в воспитании в молодых американцах патриотизма, готовности лететь за тридевять земель и защищать там интересы Родины. Казалось бы, его поведение для этого нужно лишь правдоподобнее расписать - новобранцы же должны поверить, что в бою их поддержит бесстрашный и могучий соратник, а в случае чего из плена вытащит. Но, видимо, переусердствовали вояки с карикатурностью врагов, и результат получился скорее смехотворным, чем воодушевляющим. А может, целевая аудитория тогда и была такой простодушной, что яркая картинка и громкие слова действовали лучше всяких обращений к здравому смыслу. Те, кто склонен задумываться в происходящем, все равно вряд ли запишутся добровольцами в чужой войне...

К чести создателей новой экранизации рождения Первого Мстителя (первого, стало быть, именно по хронологии появления на Земле), показушность прототипа они тоже с готовностью высмеивают, а не пытаются, как предшественники, нафантазировать что-то поактуальнее. Редко кому из героев удается полистать свой именной комикс, а Стив Роджерс успевает осознать себя и как полное ничтожество, и как подопытного кролика, и как цирковую обезьянку - прежде чем стать, собственно, спасителем человечества в целом и соотечественников в частности. В принципе, до начала его подвигов картина получилась весьма увлекательной. Крис Эванс на удивление убедителен в качестве смышленого задохлика с моралью чуть ли не святого. Настолько, что впервые увидевший его зритель едва ли сможет догадаться, какое из двух тел настоящее, а какое - подрисовано кудесниками по спецэффектам. С такими технологиями, пожалуй, актеры (да и актрисы) в скором будущем и вовсе перестанут заботиться о поддержании форм. Что надо - в постпродакшне им добавят, что не надо - отрежут, красота!

И единственное объяснение тому, что Красный Череп при этом выглядит откровенно мультяшным и по всем статьям уступает “маске” поднаторевшего в изображении архизлодеев Хьюго Уивинга - это желание продюсеров сохранить дух оригинала, каким бы устаревшим тот не смотрелся сегодня. Я бы даже предположил, что и обилие сверкающих неземной силой изобретений у полчищ врагов, использующих их с эффективностью обычной дубинки, и ограничение функций командира секретного подразделения (а с ними и таланта Томми Ли Джонса) исключительно комедийными, и зрелищные сцены бессмысленных разрушений - все это тоже дань традициям. Но слишком уж часто и резко в последние годы визуальная составляющая подобных фильмов преобладает над сюжетной, чтобы искать этому какие-то еще объяснения, кроме банальной лени сценаристов. И остается пока лишь надеяться, что успешно проведя финальным “твистом”, несмотря на явные провисания и загибы, еще одну нить повествования к клубку под названием “Мстители”, перехватившие управление у студии Paramount диснеевцы смогут из него связать что-то по качество близкое хотя бы к среднему для всех собранных компонентов. Из которых “первый”, увы, пока лидирует лишь по масштабу нелепостей, и с большим отрывом - стоило ли такого и размораживать?