elercant

В кои-то веки на больших экранах картина, вполне заслужившая рейтинг R! “Адреналины” при всем своем тошнотворном великолепии все ж мало чего Такого, на самом деле, показывали - все намеки да размазанный кетчуп. Новому детищу знаменитого Просветлителя Казахов они и в подметки не годятся, смею заверить! Далеко не каждый взрослый выдержит зрелище танцующего и говорящего члена (вроде, настоящего), сценки из семейной жизни "голубых" (с черными квадратиками, но все ж таких правдоподобных!) и вечеринки свингеров-садистов. Натуралы обплюются, гомосексуалы обозлятся, афроамериканцы и мамочки вне зависимости от ориентации тоже найдут мишень для ненависти. Но смеяться будут все, факт. Вдобавок, успокою досмотревших до фокус-группы: дальше все будет гораздо пристойнее, но не менее весело. А главное - никакой чернухи, сплошной “пис” и “мэйк-лав”, хоть и звучит это в устах наивного австрийского юноши скорее как издевательство над лозунгами. Собственно, издевательствам подвергается абсолютно все, что появляется или упоминается в кадре: от неразборчивых авиалиний и ближневосточных террористов до Полы Абдул и знаменитых благотворителей. Ну, и Обама, конечно же, хоть он в съемках и отказался принять участие. Если уж какую-то тему Коэн и не затронул в своем гей-параде, то вовсе не потому, что побоялся, или продюсеры запретили. Вот уж, поистине, песня безумству храбрых - неудивительно, что ее в финале подхватили и Боно, и Элтон, и Стинг, и правообладатель мотива из “Титаника”.
Вообще, пожалуй, этот фильм начинает новую эпоху в кинематографе - высококачественно дублированной словесной порнографии! Гоблинские переводы наводнили рынок уже давно, но еще ни разу их не облекали в такую обертку массового поражения. Отличный ответ новой инициативе депутатов о цензуре на ТВ.

Я однажды заметил, что многие фильмы по второму разу смотреть даже интереснее - лучше замечаешь детали, игру актеров. Увы, шестой “Поттер” оказался не из таких. Не помог даже большой экран IMAX и “зрелищное 3D-начало”: единственным заметный эффект трехмерности возник при проплывании сквозь буквы названия, а в дальнейшем, скорее, были заметны побочные - двойные контуры и увеличенные мощнейшим проектором пылинки на объективе.
Нет, кое-что из замеченного все ж понравилось: танцующий на торте гномик, например, полет феникса и по первости недооцененные сцены драматических переживаний Гермионы. Полномасштабный квиддич тоже впечатляет - даже посильнее, пожалуй, чем огненный финал. Но в глаза-то бросается совсем другое: одинаковые цифры на футболках игроков, ровненько разложенное на платочке ожерелье, склонившаяся из кадра Джинни и лицо млеющего Гарри... А особенно на сей раз - абсолютно вырванный из контекста эпизод с рыдающим в туалете Малфоем. Я понимаю, на развитие линии барменши времени не хватило (официантку в метро, однако ж, добавили), но настолько неправдоподобно показать реакцию на разоблачение?! И полное отсутствие эмоций у Северуса, опять же, и первый поцелуй c Джинни - когда читаешь, даже не задумываешься, насколько тесно все увязано в оригинале. Фильм же - впервые в серии - выглядит, как порушенная поленница: почти дословная завязка, затем заклятие Флитвика отгораживает группу гормонально обеспокоенных от терзаемой Пожирателями Смерти реальности, но все попытки выглянуть за пределы этого забавного мирка похожи на выпавшие от усердия разбиравших дровишки. Более того, замена некоторых “дровишек” вообще ничем не мотивирована (Гарри в поезде спасает не Тонкс, а Луна). А огромное горящее “бревно” под Рождество и вовсе воткнуто, как надгробие Билли, Флер, министерству в целом и всем прочим неудостоившимся даже упоминания.
Ко всему этому добавлю, что сама премьера в “Киносфере” прошла на редкость удачно, хвала толковым организаторам. Весело, комфортно, вкусно, а для желающих еще и весьма полезно: профессиональные визажисты старались изо всех сил, и выбор причесок и макияжа отнюдь не ограничивался персонажами фильма! Шумновато вот только было в зале - хрустящая попкорном аудитория охотно согласилась, что смотрит молодежную аудиторию, и бурные взрывы смеха лишь однажды сменила на испуганные вскрики, чтобы тут же расхохотаться вновь. Даже последний разговор на башне оказался смазан в буквальном смысле слова - по закатному фону вниз неторопливо проползла какая-то кракозябра (ворсинка в проекторе?), вызвав куда больший всплеск эмоций, чем предыдущие события. Что ж, на драмы в IMAX и не ходят, надо думать. Что бы по этому поводу ни думала сама Роулинг.

( Фотоотчет: премьера )

( Фотоколл и пресс-конференция )

Пенелопа Круз просто чудо как хороша - и, как на этот раз Альмодовар показал, не только лицом (наконец-то прозвучало сравнение с Одри Хэпберн), но и телом. Вообще, сексом герои начинают заниматься буквально с первой минуты фильма, да и комедийные моменты присутствуют, несмотря на общий трагический настрой. Так что даже непривычные к “высокому искусству” зрители не заскучают по крайней до несколько затянутого жизнеутверждающего финала. Мораль истории прощупывается с трудом - может, и нет ее вовсе, просто очередной гимн бесстрашной любви, очень правдоподобно исполненнный замечательными актерами. Ну, разве что еще режиссер поведал о самой ужасной мести, которая может постичь человека его профессии, и сильно проехался по назойливым журналистам-документалистам. Да еще действие идет двумя отрывками с разницей в 15 лет, следы времени на лицах очень убедительно изображены гримерами. “Молодой” Луис Омар, кстати, удивительно похож на Патрика Суэйзи! А вот Пенелопу старить не пришлось, такие женщины должны оставаться вечно молодыми. Хотя бы в нашей памяти...

Этот совместный проект японских аниматоров и российских сценаристов все отечественные отаку ждали с нетерпением, и фестивальный просмотр за несколько месяцев до начала проката собрал почти полный зал. Жаль, настоящих ветеранов ВОВ среди зрителей не наблюдалось - интересно было бы узнать их мнение по этому поводу. Т.е., с одной стороны, нарисовано все в лучших традициях аниме (без супердеформаций и блеклых пейзажей), и сюжет всецело патриотический с отсылками аж к Ледовому побоищу и пафосными речами юных защитников Родины. Но обилие псевдодокументальных вставок со светилами наук и нереального возраста участниками военных действий, похоже, у всех вызывал лишь смех, все более язвительный по мере накопления раздражения. Мне лично это “Остров сокровищ” напомнило, но там вставки были музыкальные и развлекательные. Здесь же возникает ощущение, что не то голову пытаются задурить, не то следом за “Хеллбоем” спародировать все еще популярные теории о парафернальных экспериментах нацистов. Подозреваю, впрочем, что этот прием взяли на вооружение, чтобы побыстрее закончить работу над первой частью и приступить к следующей. Уж слишком охотно создатели списывают все сюжетные недомолвки на “Продолжение следует”.
Подытожу - смотреть, безусловно, интересно, российские (и особенно московские) пейзажи радуют глаз, да и дизайн персонажей тоже. Так что надеюсь, что мировой прокат (а русским рынком продюсеры не намерены ограничиваться) позволит Наде и ее недоумершим соотрядникам вернуться на экраны без сопровождения “говорящих голов”, а достопочтенные Шприц и Климов все ж определятся, в каком жанре они пытаются творить. Мальчик, падающий с дерева на очарованную им девочку - это, конечно, очень смешно, но атмосфере военного фильма, пусть бы и детского, вряд ли соответствует.

Зачем люди устраивают свадебные церемонии с толпой родственников и друзей? Чтобы сделать это событие по-настоящему памятным? Или для знакомства семей, которые вот-вот породнятся? Но в каждой семье есть свои скелеты в шкафу, и во время таких мероприятий их появление может оказаться особенно чувствительным. Особенно, если дорожные случайности внесут свои коррективы в план - это, конечно, не горный поход, и все ж любые трудности выявляют скрытые в благополучной повседневности черты характера.
Какого-то особого исландского колорита в фильме нет - все происходящее с равным успехом могло случиться и на Валдае, и в континентальной Европе, и в Штатах или Канаде. Ну, разве что в более населенных местах водители автобусов обычно не отправляются в рейс без четкого осознания цели и маршрута, да и дорожный атлас давно изобрели. В Исландии же, с единственной опоясывающей остров трассой и множеством редко используемых грунтовок, в маловостребованность карт легко поверить. Как и в непредусмотрительность и вспыльчивость жениха, плаксивость невесты и всеобщую нервозность - семейки подобрались достойные, ни одной “белой овцы”. Комедийная составляющая сюжета развивается параллельно с драматической - от вполне нормальных диалогов в начале (их реалистичность подчеркнута еще и стилизацией под любительскую видеосъемку) до мексиканской суеты в финале. Ни одной нарочитой шутки, просто экспрессивное поведение и нелепые ситуации - и ведь смешно, что самое главное! Но смех - не единственная эмоция, возникающая при просмотре: молодых действительно жалко, в их поспешности покончить с формальностями чувствуется безысходность, и нежелание окружающих, казалось бы, самых близких людей пойти им навстречу, вызывает естественное раздражение. Хорошо, что всегда есть возможность обвенчаться тайком, без свидетелей!

Давненько в мультфильмах я не встречал таких безвыходных, на первый взгляд, ситуаций! Столкнув лбом ко лбу две высокоразвитые цивилизации, создатели не побоялись именно землян представить агрессорами. Финал, конечно, очень здорово поставит все на места, но до этого не раз зритель окажется перед непростым выбором, кому сочувствовать - миролюбивым, но нарочито малосимпатичным терранам (а ведь могли бы и пауками их придумать, что за полумеры!), или землякам, уже в третьем поколении страдающим за грехи предков-самоубийц.
Вдобавок к крепкому сюжету, мультфильм еще и очень тщательно прорисован, с любовью к деталям и массой реалистичных эффектов. Трехмерность проявляется лишь в трех зрелищных эпизодах, заметно сказываясь на их головокружительности, но при этом ощущается именно бонусом от создателей, а не какой-то неотъемлимой частью их замысла. И хотя с нашим (неплохим, признаю) дубляжем не удастся оценить оригинальную озвучку (а греки привлекли именитых актеров), музыкальное сопровождение также достойно всяческих похвал. Очень атмосферная и запоминающаяся драма, доступная детям и интересная взрослым.

Увы и ах, но это самый скучный фильм серии. Уж на что депрессивной была пятая часть, так там хоть количество сцен действия было на уровне. Здесь же, кажется, вырезали все, что только можно было без критического ущерба для основной и любовной линий сюжета. А потом добавили две полностью придуманные сцены с эффектными полетами шайки злодеев, противоречащие всякой логике, единственный за весь курс урок и очень скоротечный матч по квиддичу (об этом позже). Признаю, пещера в финале очень зрелищной получилась, но “перестрелка” в туалете и схватка с Пожирателями (если ее так, вообще, можно назвать) - сплошное разочарование. Тонкс и Люпин хоть появляются в кадре, а Билл и Чарли, не говоря уже о Дурслях и Флер, даже не упоминаются ни разу! Какой там накал страстей в финале, о чем вы? Такое впечатление, что Дамблдора просто уволили по собственному желанию, оглушив единственного на весь Хогвартс мракоборца, а Вольдеморт вовсе отошел от дел - сиротка без роду без племени. Как и Снегг, кстати - бедняжке пришлось лично выдавить признание, уходя, чтобы пролить свет для нечитавших книгу на скрытую в названии загадку.
Как комедия о подростковых влюбленностях, впрочем, сверхдолгожданное шестое пришествие однозначно удалось. Все фанаты Руперта, Дэниела и Эммы будут веселиться и рыдать, глядя на амурные злоключения их героев. Сценаристы добавили даже пару фривольных шуточек, не очень-то уместных на фоне скромных объятий и лобызаний, а Дамблдор мешает Гарри обзавестись подружкой-маглом и интересуется его отношениями с Гермионой... Но в комедийных эпизодах неожиданно доминирует Рон, и в квиддиче тоже исключительно его успехи демонстрируются, а под конец он еще и вовсю оторвется с приворотным зельем и ядом - столько разных эмоций Гринту еще ни в одном фильме играть не доводилось. Плюс Броадбент, конечно, вносит свежую струю в устоявшийся коллектив снобским поведением “коллекционера знаменитостей”. Тем более скудно на их фоне смотрится заглавный персонаж - отдыхает перед последней картиной серии, надо полагать. Неизбежность расслабляет.
Добавлю еще, что это был первый фильм франшизы, с которым я познакомился позже соответствующей книги. Поэтому вполне допускаю, что воздержавшимся от чтения он понравится гораздо больше. Но много ли таких терпеливых осталось?

Еще лет за двадцать до мегапопулярной “спайдермениады” Сэм Рэйми прославился совсем другой трилогией про живых мертвецов. Первый фильм еще как-то можно было назвать ужастиком, но последующие оказались переполнены черным юмором, чем еще больше приглянулись зрителям. И прокатчики из West Video очень зря никак не упоминают в рекламе, что новое творение режиссера также снято в жанре комедийной страшилки. Настроившиеся на серьезное кино могут не сразу понять, что им показывают полнометражную “Байку из склепа”. И принять карикатурную стилизацию (а зря, что ли, одну из ведущих ролей исполняет Джастин Лонг - комик, запомнившийся отнюдь не по “Джиперс Криперс”) за переигрыш актеров. Пугательных моментов в фильме тоже немало, но все они сводятся к внезапному появлению в кадре жуткой рожи или вполне обыденной вещи, причем иногда даже без какого-либо предупреждения и атмосферы саспенса - в таких вещах Рэйми собаку съел. Уверен, смех в зале будет гораздо заметнее вскриков. Тем более, что от вида милашки Элисон в большинстве сцен улыбка умиления сама собой появляется.
Сюжет выглядит как компиляция “Худеющего” (цыганское проклятье, поначалу заметные лишь жертве проявления, “передай добро по кругу”) и “Нерожденного” (общая атмосфера, известная лишь специалистам потусторонняя сущность, спиритический сеанс) с классически “баечным” финалом, достойным аплодисментов. Но, как это и принято в комедиях смешанного жанра, он является лишь скелетом для навешивания шуток тошнотворных оттенков черного. Феерическая схватка в машине с применением всех подручных средств, жертвенная “курица” (чай, не Москва - живую птицу где попало не купишь), повторный “поцелуй в челюсть”, говорящий козел и путаница с “письмом счастья” (вот уж, действительно, неожиданное решение проблемы - уверен, мысль о нем возникнет у большинства, едва услышат впервые слово “владелец”!) - лишь неполные список наиболее запомнившихся. Сильные нервами и желудком свою порцию удовольствия наверняка получат. Особенно, если вопреки рекламе изначально настроятся на легковесное развлечение.

Этакий “Крепкий орешек 3”, но без Уиллиса и не столь зрелищный. Что вовсе не означает “не такой увлекательный” - наблюдать, как бравый полицейский блистает умом и рискует жизнью, выполняя задания казалось бы свихнувшегося на почве мести террориста, уж всяко не менее интересно, чем в очередной раз пересматривать подвиги Джона МакКлейна. Моменты с бомбой в автобусе и негром в лифте вдобавок еще и высокодраматичны, без какого-то там переигрывания. А внешняя малопривлекательность главных персонажей придает истории достоверности - ну, по крайней мере до как-то слишком уж резво стягивающего все сюжетные ниточки финала. Не иначе как наш герой тоже вышеозначенный фильм посмотрел, и не раз.

Начинается фильм не ахти как. Создается впечатление, что смотришь не пародию на тупые ужастики, а один из них. Нелепые диалоги, никчемные сценки студенческого отдыха, своевременно подоспевшая “легенда”, секс в сортире... Но где-то к третьей смерти каскад прикольных кровавостей (или кровавых приколов?) набирает силу и достигает уровня лучших представителей жанра. Девочек подобрали красивых, и за редким исключением актеры играют на удивление убедительно. Дешевизну спецэффектов выдаст лишь покадровое изучение, но при первом просмотре вряд ли до этого дойдет. К тому же цели напугать зрителя создатели явно не ставили, а рассмешить достаточно стойких к зрелищу пластиковых внутренностей им стопроцентно удастся. Некоторые сцены типа тщетной самоампутации и откусывания НЕ ТОЙ щеки достойны звания эталонных в комедийном хорроре. Многие другие (созерцание кишок, убийство птички и все финальное противостояние) тоже запомнятся надолго. А такие милые штрихи как скрещенные серп и молот и пятьвертование с первого раза можно и не заметить - в этом жанре редкий фильм достоен повторного просмотра, и просто чудо, что норвежцам удалось снять именно такой! Вот только антинацизм тут совсем не причем - с тем же успехом под снегом могли скрываться толпы викингов или пиратов Карибского моря. А разграбление найденного у приятелей сундучка - это натуральное крысятничество. Поделом?

От фильма с таким названием (пусть даже “без правил” добавили в переводе) я ничего особенного не ожидал, и был приятно удивлен, что как и последняя инкарнация “Рокки”, это скорее драма, нежели боевик. Бой, действительно, ведется на протяжении всей истории, но собственно рукопашной уделяется едва ли 10 минут в общем хронометраже. Просто жизнь приезжих в Нью-Йорке, оказывается, мало чем отличается от московской - те же уличные “разводки”, те же попытки заработать копеечку на торговле с асфальта, и те же “крысиные норы”, за фасадом которых серьезные люди устраивают противозаконные развлечения. В этом и будет главный сюрприз для привыкших к голливудским стереотипам о гламурной Америке. А симпатичная актерская группа сплошь из знакомых лиц, реалистичные (читай, малозрелищные и почти бескровные) поединки в количестве аж трех с четвертью и пусть предсказуемый, но все ж нетривиальный финал - приятный к тому антураж.

Как угораздило некогда популярную и все еще симпатичную актрису вляпаться в такое жалкое подобие “Воспитания жестокости...”? То ли сценарий невнимательно прочла, то ли соблазнилась “непредсказуемым” финалом - в принципе, имея дело с бандой отморозков, о реалистичности их поведения и реакций заботиться необязательно, но ее-то героиня поначалу выглядит вполне нормальной. И времена фильмов, в которых каждый поступок жертвы вызывает не сострадание, а злорадство зрителей, давно уже отошли в прошлое. Стоит ли возвращать их, да еще на большой экран?

( Фильм первый )

( Месть Падших (Revenge of the Fallen) )

Последняя роль Янковского оказалась на редкость трагической - как же тяжело, должно быть, осознавать, что даже будучи ближайшим советником властителя-самодура, не в силах защитить от его паранойи близких людей! Особенно впечатляет “суд”, хотя и является наиболее спорным моментом в истории опального метрополита: какими бы запуганными не были жертвы, в присутствии наделенного (пусть временно) властью могли бы и не лгать. Тем более, что в итоге все равно силу воли одного из них не сломили смертные муки. Иван Грозный при этом показан отнюдь не кровожадным маньяком, и совершенно неочевидно, что стало первопричиной зверских репрессий: его ли убежденность в засилии врагов, или старания “верных псов” по добыче нужных доказательств. Вот уж кто, действительно, выглядит полностью утратившими человеческие качества, взять хотя бы фактически самосожжение шута! Чудотворец предложил Малюте Скуратову непростой выбор, но в справедливости такой Всемилости Господней усомнятся немногие.
Не берусь прогнозировать кассовый успех фильма, и какой процент принесет естественный всплеск интереса публики к творчеству усопшего. Хотелось бы верить в чудо, что Лунгину повезет больше, чем Бортко - пусть без “мясной” сцены он и не счел возможным обойтись, за рамки исторической драмы все ж не вышел. И в наше время предупреждение усердствующим в поисках внутренних врагов мне кажется актуальнее призывов к борьбе за веру с мечом в руках.

К приключенческим боевикам этот фильм относится примерно так же, как перевод его названия к оригинальному Push. Да, конечно, значений у этого слова множество, и по сюжету почти любое можно использовать - от банальных “толчок” (двое из героев - “пушеры”, т.е. “толкатели”, одна из десятка разновидностей людей со сверхспособностями) и “усилие” (участникам событий придется не раз поднапрячься в борьбе друг с другом) до сленгового “шайка”. Но никаких надпространственных придумок здесь нет и в помине! И броский рекламный ролик, похоже, вместил в себя большую часть сцен действия и спецэффектов. В общем-то, так и задумывалось режиссером - обойтись минимумом “съемок на зеленом фоне”, чтобы сфокусироваться на персонажах. Что ж, как неспешный фантастический детектив фильм вполне удался - сценарий не просто задействует множество разнообразных видов экстрасенсов, но и позволяет каждому раскрыть свой характер. Актеры для этого подобраны удачно: пусть не из первого эшелона, но узнаваемые, в меру харизматичные. Главное украшение, конечно, это повзрослевшая Дакота Фэннинг - звездное дитя, взрослеющее буквально на глазах. Камилла Белль тоже вполне оправдывает свою фамилию, но играет “чернеющую лошадку” в противовес этой “светлой малышке”. Из мужчин отмечу даже не дважды номинанта на “Оскар” Хонсоу, а хитроликого обаяшку Клиффа Кертиса и брутального Нила Джексона.
Гонконг прекрасен как стык азиатской экзотики и суперсовременного мегаполиса - охота двух групп сверхлюдей на третью ведется то на фоне рыбного рынка и узеньких переулков, то среди сияющих небоскребов и автострад. Но ни в коем случае нельзя смотреть на это, преодолевая усталость - есть риск не досидеть до более-менее бодрого финала и пропустить один из поворотов вялотекущей истории. Не самой, должен признать, правдоподобной - и дело тут не в прилюдном применении якобы наисекретнейших разработок, и не в напоминающей видеоигру классификации умений, и даже не в путанице с методами действия провидиц, а в нереальной скорости развития главного героя. Утром он даже качнуть игральные кубики толком не может, а через сутки сходу разрабатывает план по обдурению многоопытных и многочисленных противников! Зачем, спрашивается, и нужны тогда провидицы? Пугать зловещими пророчествами да зрительский взор радовать?

Вот уж даже предположить не мог, что из мистического ужастика можно сделать лечебный детский фильм! Да, сюжет не отличается глубиной и реализмом происходящего. “Пугалки” удачно эксплуатируют эффект внезапности, и даже сидевшие в зале парни-весельчаки не смогли сдержать удивления. Наконец, трупы выглядят весьма реалистично, особенно обгорелый мальчик. Отсюда единственное ограничение для зрителей, ранее мертвецов не видевших - если уж такие еще остались, рисковать не стоит. Всем остальным, а в особенности страдающим от кошмарных видений во сне и наяву, поразительное число погибших персонажей навредить не сможет, а редкостная концовка, вероятно, поспособствует выздоровлению! Вдобавок, знатоки будут рады новой встрече с изрядно изменившейся, но все еще привлекательной сестрой Майкла Мэдсена. Интересно, она на эту роль тоже в воспитательных целях согласилась?

Политики и журналисты - люди одинаково публичные, но публике мало что известно об используемых ими методах. И возможность окунуться в репортерскую “кухню”, достоверность отображения которой обеспечили настоящие ветераны пера, я склонен оценить чуть ли не выше, чем звездность задействованных актеров и лихо закрученный сюжет. Реализм событий “Большой игры” превосходит большинства триллеров на тему (в т.ч. и “Китайский синдром”, и “Дело о пеликанах”), хотя и уступает немного в количестве и динамизме сцен действия - все-таки, в основе был мини-телесериал, да еще и британский.
Посмотреть на Кроу и Аффлека тоже очень приятно, внешне они на сто процентов соответствует отыгрываемым персонажам, никаких сюрпризов (чего я бы не сказал о Питте и Нортоне, чье воссоединение на съемочной площадке планировалось изначально). Хелен Миррен после своей королевской роли смотрится очень естественно в кресле главного редактора - если, не дай Бог, с Джуди Денч что-нибудь случится, “бондиана” не останется без достойных кандидатур на за"М"ену. Да и помимо перечисленных, знакомых лиц в картине полно - Дэвид Харбор, например, из “Дороги перемен”, или Робин Райт Пенн в роли этакой Хиллари Клинтон. Но центральный персонаж, конечно, именно МакАфри (Кроу), и его захватывающее расследование не изобилует драйвом и штампами боевиков, а тесно сплетает озарения интуиции и муки выбора между профессионализмом и заботой о близких людях. В наиболее драматических эпизодах матерый журналист явно балансирует на грани срыва - вероятно, потому и внедрен в сюжет новичок “с щенячьим взглядом”: в компании такой наивной и порывистой девушки хочется выглядеть настоящим мужчиной. Больше-то она, увы, ни на что пока не годится.